Depois do sucesso de “The Hours” (Pulitzer Prize em 1999 e passado ao cinema em 2002 por Stephen Daldry), Michael Cunningham vê mais um livro seu adaptado ao cinema. Desta feita, o seu primeiro romance “A Home at the End of the World” (1990).

1967. Bobby (Andrew Chalmers) tem nove anos. A sua estranha infância é marcada pela adoração que tem pelo irmão mais velho, Carlton (Donowho), um jovem hippie que lhe oferece a sua primeira trip. Dele, Bobby aprende que o mundo é um bom sítio cheio de coisas belas, onde não há nada a temer. Depois, imprevisivelmente como a vida, Carlton morre num acidente surreal.

Sete anos mais tarde, no liceu, Bobby (Erik Smith) conhece Jonathan (Harris Allan), um jovem inseguro e solitário, com quem constrói uma amizade misturada com as primeiras experiências sexuais. Já sem mãe e após a morte do pai, Bobby é “adoptado” e “adopta” a família de Jonathan: Alice (Sissy Spacek) e Ned (Matt Frewer).

Até aqui este filme é perfeito: no guarda-roupa, nos cenários de uma Cleveland suburbana, nas representações, e em especial a cena em que Spacek partilha um charro com Bobby e com o filho, e dançam ao som de Laura Nyro.

O interessante em Bobby é a sua falta de culpa ou vergonha, a sua extrema sinceridade, a sua abertura e confiança no próximo e o seu profundo medo de sair de perto das pessoas que ama. Um amor que ele vive generosamente, sem complexos, sem receios e sem perguntas.

Quando os Glover se mudam para o Arizona, Bobby (Colin Farrell) vai ter com Jonathan (Dallas Roberts) a Nova Iorque, onde conhece a sua companheira de apartamento, Clare (Robin Wright Penn). Apesar dos amantes masculinos, Jonathan está a pensar ter um filho com Clare, mas Bobby e Clare apaixonam-se, quebrando o frágil equilíbrio entre Jonathan e Clare, mas também entre Jonathan e Bobby.

O conceito “convencional” de família, já deturpado na sua juventude, é agora sujeito a uma nova versão, com a gravidez de Clare, e um dia-a-dia partilhado a três. Mas existe um peso de inevitabilidade, com cada um deles, a dado momento, sentindo-se a mais. E é o longo arrastar desta expectativa adulterada que torna o filme menos bom, apesar do sólido elenco.

No meio da dança de pessoas que aparecem e desaparecem, pais e filhos, amigos e amantes, juntos pela memória e pelos afectos, há uma vida agri-doce que continua. E, se não por mais nada, este filme vale pela celebração do “big, beautiful, noisy world and everything that can happen”.